Justine Emard is a visual artist. She lives and works in Paris.
Her artworks explore the new relationships that are being established between our existences and technologies. By combining different image medias – from photography to video and virtual reality – she situates her work at the intersection between neurosciences, objects, organic life and artificial intelligence.
Her work had been exhibited in museums like the NRW Forum (Dusseldorf), the National Museum of Singapore, the Moscow Museum of Modern Art, the institute Itaú Cultural (São Paulo), the Cinémathèque Québécoise (Montréal), the Mori Art Museum (Tokyo), the MOT Museum of Contemporary Art Tokyo, the Irish Museum of Modern Art (Dublin), the Barbican Center (London), the World Museum (Liverpool), the Fondation Pernod Ricard (Paris), the CNES – national center for space studies (Paris), the Louvre (Lens), the Grand Palais Immersif (Paris) and the ZKM – Center for Art and Media (Karlsruhe). She was part of international Biennales such as at the Moscow Biennale of contemporary art (Russia), the Tongyong Triennale (South Korea), the Karachi Biennale (Pakistan) and the Chengdu Biennale (China).
In 2017, she is a winner of the residence Hors-les-murs by the Institut Français for a project in Tokyo. In 2020, she is a laureate of the national photographic commission «IMAGE 3.0» by the CNAP (National Center for Visual Arts) and the Jeu de Paume in Paris. In 2021-22 and 2023-24 she is artist-professor invited at Le Fresnoy, Studio national des arts contemporains, in France.
In 2023, she is a winner of the award « 100 femmes de culture » in France.
Justine Emard is artistic director of the French Pavilion’s permanent exhibition at the next World Expo in Osaka in 2025.
In 2025, whe will be in residence at the Villa Albertine, in Boston and New York, for a project in collaboration with the Massachusetts Institute of Technology (MIT).
Her artworks are part of several international and national collections.
FR
Justine Emard, artiste, vit et travaille à Paris.
Ses œuvres explorent les nouvelles relations qui s’instaurent entre nos existences et la technologie.
En associant les différents médiums de l’image – de la photographie à la vidéo et la réalité virtuelle -, elle situe son travail au croisement entre les neurosciences, les objets, la vie organique et l’intelligence artificielle. Ses dispositifs prennent pour point de départ des expériences de Deep-Learning (apprentissage profond) et de dialogue entre l’humain et la machine.
Son travail a été exposé dans des musées tels que le NRW Forum (Düsseldorf), le National Museum of Singapore, le Moscow Museum of Modern Art, l’institut Itaú Cultural (São Paulo), la Cinémathèque Québécoise (Montréal), le Irish Museum of Modern Art (Dublin), le Mori Art Museum (Tokyo), le MOT Museum of Contemporary Art Tokyo, Barbican Center (Londres), le World Museum (Liverpool), la Fondation Pernod Ricard (Paris), le Cnes – Centre national d’études spatiales (Paris), le Louvre (Lens), le Grand Palais Immersif (Paris) et le ZKM, Centre d’Art et Medias (Karlsruhe). Elle participe à des Biennales internationales comme la Biennale internationale d’Art Contemporain de Moscou (Russie), la Triennale de Tongyong (Corée du Sud), la Biennale de Karachi (Pakistan) et la Biennale de Chengdu (Chine).
Elle est lauréate de la résidence Hors-les-murs de l’Institut Français en 2017 à Tokyo. En 2020, elle est en résidence au ZKM, Centre d’Art et des Médias Karlsruhe, et elle est lauréate de la commande nationale photographique “IMAGE 3.0” du Centre national des arts plastiques (CNAP) en partenariat avec le Jeu de Paume à Paris. En 2021-22 puis en 2023-2024, elle est artiste-professeure invitée au Fresnoy, Studio national des arts contemporains.
En 2023, elle est lauréate de la distinction « 100 femmes de culture » en France.
Justine Emard est directrice artistique de l’exposition permanente du Pavillon de la France pour la prochaine exposition universelle à Osaka en 2025.
En 2025, elle sera en résidence à la Villa Albertine, entre Boston et New York, pour un projet en collaboration avec le Massachusetts Institute of Technology (MIT).
Ses œuvres font partie de plusieurs collections nationales et internationales.
*
BIOGRAPHY
SOLO EXHIBITIONS & PERFORMANCES
2024
Somnorama : Echoes from sleep and dreams, solo show, Murin-An, Nuit Blanche, Kyoto, Japan
The First Dream / Hatsuyume, duo show with Joannie Lemercier, Artothèque of Caen,Festival ]Interstice[ Caen, France
Live Dream, Comédie de Caen – CDN de Normandie – Festival ]Interstice[, Caen, France
Live Dream, l’Hexagone, scène national Arts Sciences de Meylan, France
Android Opera Mirror, Ebisu Garden Hall, Tokyo, Japan
Lithophonic, concert, Lara Morciano & Justine Emard, ensemble TM+, La Seine Musicale, Boulogne-Billancourt
2023
Hyperphantasia, des origines de l’image, Grotte du Lazaret, Festival OVNi, Nice, France
Hyperphantasia, des origines de l’image, Poush, Aubervilliers, France
Supraorganism, solo show, Arne Jacobsen Foyer, Festival KunstFestSpiele, Palais Herrenhausen, Hannover, Germany
Supraorganism, solo show, Chiesa di San Roco, Arielli, Artinvita Festival international des Abruzzes, Italia
Co(AI)xistence, solo show, Guardiagrele, Artinvita Festival international des Abruzzes, Italia
Inside, Lightwell gallery, solo show, Oklahoma University, Norman, USA
Live Dream, performance, Stéréolux, Nantes, France
Live Dream, performance, Biennale Chroniques, Le Grenier à Sel, Avignon, France
Android Opera Mirror, performance, composed by par Keiichiro Shibuya, with Alter4, Appasionato orchestra and the monks from the Koya Mont, Théâtre du Châtelet, Paris, France
Lithophonic, concert, Lara Morciano & Justine Emard, interpreté par l’ensemble TM+, Maison de la Musique de Nanterre, France
Diffractions, concert avec l’ensemble TM+ et exposition de Supraorganism, L’archipel, scène nationale, Perpignan, France
Diffractions, concert avec l’ensemble TM+, Lux, scène nationale, Valence, France
Diffractions, concert avec l’ensemble TM+, Cité de la Musique, festival international de musique de Besançon, France
2022
Anima, Futur 21 Zeche Zollern, Dortmund, Germany
Petrafictions, Musée de la Libération, Paris
2021
Supraorganism, Abbaye-aux-dames, Caen, France
L’intranquillité des archives, Nuit Blanche 2021, CNES (National Centre for Space Studies), Paris
The Birth of the Robots, solo show, Mausoleum Kaiser Ferdinands II. & Esc Kunst Labor, Graz, Austria
2020
Co(AI)xistence, solo show, Auckland Live Digital Stage, Auckland, New Zealand
Dance Me Deep, performance, Le Générateur, Gentilly, France
2019
Co(AI)xistence, Cinémathèque Québécoise, Elektra Festival, Montréal, Canada
La Notte dei Tempi, Cloister San Pietro, Fotografia Europea, Reggio Emilia, Italia
Altergraphy, Muppi Gallery, Vivarium Festival, Porto, Portugal
Heavy Requiem, performance with Keiichiro Shibuya & Eizen Fujiwara, Ars Electronica, Linz, Austria
2018
暁 La Nuit des Temps, Iki Archaeology Center, Nagasaki Islands Art Festival, Japan
Homo Ex Machina, Alliance Française, Bogota, Colombia
Mondes Apparents, solo show and augmented reality artworks in the public space,Le Radar, Bayeux, France
Parade for the End of the World, performance, with Jérémie Bélingard & Keiichiro Shibuya, Yokohama Dance Collection, Redbrick Warehouse, Yokohama, Japan
2017
Reborn, Earth+ Gallery, Tokyo, Japan
Screencatcher, Fine Arts Museum of Clermont-Ferrand, France
있다, 잇다, 있다, solo show withYe-Eun Min and Yun-Hee Lee, Cheonan Arts Center, Seoul, South Korea
Digitally Scape, performance, Media Ambition Tokyo, opening live with Keiichiro Shibuya, Kangding Ray and Taeji Sawaï, Mori Tower, Tokyo, Japan
(…)
GROUP EXHIBITIONS (selection)
2025
Échos du passé, promesses du futur, Musée d’Art Contemporain de Lyon, France (upcoming)
Univers programmés, Musée d’Art Contemporain de Lyon, France (upcoming)
The Story That Never Ends / exhibition of the collection, ZKM | Center for Art and Media, Karlsruhe, Germany (upcoming)
2024
Le temps d’un rêve, Musée des Confluences, Lyon
Toute ressemblance avec la réalité n’est pas une pure coïncidence – Panorama 26, Le Fresnoy, studio national des arts contemporains, Tourcoing
Encoder l’Espace, une exposition de l’Observatoire de l’Espace du Cnes, Centre des arts d’Enghien-les-bains
Mondes Souterrains, Louvre Lens, France
Artificial Dreams, Grand Palais Immersif, Paris, France
Escape, générations numériques, Institut français d’Algérie à Annaba, Algeria
Escape, générations numériques, Institut français du Portugal, Lisbonne, Portugal
Escape, générations numériques, Alliance Française de Malte, Hamrun, Malte
PLAYING ENTITY, [esc] medien kunst labor, Graz, Austria
Augmented Paris, the new international art scene, Zhi Museum, Chengdu, China
IA : Double Jeu, Quai des Savoirs, Toulouse
AI: More Than Human, an exhibition by the Barbican Center, TELUS Spark Science Centre, Calgary, Canada
2023
Time gravity – Chengdu Biennale, Section « Sensing the Unknown », Chengdu, China
Metaverse bodies – Lahore Museum – Lahore Digital Arts Festival, Pakistan
IA: Intelligència Artificial, Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), Barcelona, Spain
Sorry, Frankenstein “미안해요, 프랑켄슈타인”, Jeonbuk Museum of Art, Jeollabuk-do, Republic of Korea
Superluminal, Light Art Museum, Budapest, Hungary
Now or Never, Art trail, Victoria Harbour Promenade Docklands, City of Melbourne, Australia
Cerebro(s), Fundacion Teléfonica, Madrid, Spain
Un Art en Apesanteur, Cité internationale des Arts en collaboration avec le Fresnoy, Paris
Avec l’Espace Vol.2, Cnes (Centre national d’études spatiales), Paris
Tête-à-tête, Multiplica, Rotondes, Luxembourg
Experimenta Life Forms, The Riddoch Art Gallery, Mount Gambier, Australia
What is a collection? Ulsan Art Museum, South Korea
Surreal Futures, Max Ernst Museum, Bruhl, Germany
2022
« Karachi Biennale – Collective Imagination: Now and the Next”, Karachi, Pakistan
De L’autre côté, Panorama 24, Commissariat Marie Lavandier, Le Fresnoy, studio national des arts contemporains, Tourcoing, France
Image 3.0, exposition des œuvres de la commande photographique nationale, initiée par le Centre nationale des arts plastiques (Cnap) en partenariat avec le Jeu de Paume, Le Cellier, Reims
Terra Nullius/Nobody’s Land, Image 3.0, with the Cnap and Jeu de Paume, Serendipity Arts Festival, Goa, India
Les incertitudes de l’Espace, dernières acquisitions de l’Observatoire de l’Espace du Cnes, Les Abattoirs – Frac Occitanie, Toulouse
AI: More Than Human, Sede Afundación, La Corogne, Spain
Avec l’Espace, Cnes (National Center for Spatial Studies) , Paris
Oral Text, Fondation Pernod Ricard, Paris
Biomedia, exposition du ZKM au Centre des Arts d’Enghien-les-bains, France
Intelligence artificielle, nos reflets dans la machine, Musée de la Main, Lausanne, Switzerland
The Brilliant Days, permanent collection exhibition, Ulsan Museum of Art, Ulsan, South Korea
Expanded images, Ricoh Art Gallery, Tokyo, Japan
AI : More Than Human, Guangdong Science Centre, Guangzhou, China
Take your Time, Tongyeong Triennale 2022, Tongyeong, South Korea
2021
Biomedia, The Age of Media with Life-like Behavior, ZKM, Center for Art and Media, Karlsruhe, Germany
L’énigme autodidacte, Musée d’Art Moderne et Contemporain de Saint Étienne, Saint Étienne, France
AI more than human, World Museum, Liverpool, England
Hyper Organisms, Art Center for Digital cultures and technology, Imal, Bruxelles, Belgium
Humans / Machines, Le Pavillon, Namur, Belgium
IA, qui es-tu ? Le Cube, Issy-les-Moulineaux, France
Lumière, Espace, Temps, Hommage à Nicolas Schöffer, Grenier à Sel, Avignon, France
Au-delà du réel ? Intervention sur le bâtiment, Centquatre-Paris, Biennale Nemo, France
Experimenta Life forms, Hobart’s Plimsoll Gallery, Tasmania
Canal Connect, Teatros del Canal, Madrid, Spain
Real Feelings: emotion and technology, MU Hybrid Art House, Eindhoven, Netherlands
Red Line, Gojorakuen Hiraiwa, Nuit Blanche Kyoto, Japan
AI realites, Museum of Sciences and technology, Belgrade, Serbia
2020
Cherish your imagination, MOT, Museum of Contemporary Art, Tokyo, Japon
Human Learning : Ce que les machines nous apprennent, Centre Culturel Canadien, Paris, France
Dancing Machines, FRAC Franche Comte, Besançon, France
Real Feelings, HeK (House of Electronic Arts Basel), Basel, Switzerland
Jinan First international Biennale, Shandong Art Museum, China
Cuando las mariposas del alma baten sus alas, LABoral Centro de Arte y Creación Industria, Gijón, Spain
Wandering World, Nagasaki Prefectoral Museum, Nagasaki, Japan
Metamorphosis, Hyundai Studio Lab, Seoul, South Korea
Où est la différence ? Abbaye Saint-André, Centre d’Art de Meymac, France
2019
AI: More Than Human, Forum Groningen, Netherlands
Future and the Arts, Mori Art Museum, Tokyo, Japan
Desire in Art from the 20th Century to the Digital Age, Irish Museum of Modern Art, Dublin, Ireland
AI: More Than Human, Barbican Center, London, England
Roppongi Crossing 2019: Connexions, Mori Art Museum, Tokyo, Japan
Cybernetic Consciouness, Itau Cultural Center, Sao Paulo, Brazil
Digimuse, National Museum of Singapore, Singapore
Jusqu’ici tout va bien—Archéologies d’un monde numérique, Biennale Némo, Le Cent-Quatre, Paris, France
Pulsions, The 836 M Gallery, San Francisco, USA
Cité by Night, Cité des Arts, Saint-Denis, La Réunion Island, France
Macro Asilo, Maxischermo, Macro Museum, Roma, Italy
2018
Fukami, une plongée dans l’esthétique japonaise, curator: Yuko Hasegawa, Hôtel Salomon de Rothschild, Paris, France
Hiroshima Art Document, Former Bank of Japan, Hiroshima Branch, Hiroshima, Japan
Daemons in the Machine, curator: Daria Parkhomenko, Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia
Pendoran Vinci, NRW Forum, Düsseldorf, Germany
Dans l’intervalle, cycle de cinéma autour de l’exposition « En Suspens », Le Bal, Parisn France
ERROR—The Art of Imperfection, Ars Electronica, OK Cyberarts Center, Linz, Austria
Paysage Fiction, curator: Charles Carcopino, Tetris, Le Havre, France and Le Bel Ordinaire, Pau, France
Antibody, Glassbox, Paris, France
Human Future, International Biennale of Digital Arts, Enghien-les-Bains, France
2017
Clouds—Forests, 7th Moscow International Biennale of Contemporary Art, curator: Yuko Hasegawa, The State Tretyakov Gallery, Moscow, Russia
Directing the Real: Artists’ Films and Video in the 2010s, curator: Leonardo Bigazzi, Palazzo Medici Riccardi, Firenze, Italy
Mitate & Imagination, curator: Tetsuya Ozaki, Former Junpu Elementary School, Nuit Blanche, Kyoto, Japan
Le Secret, YGREC, Paris, France
2016
350 ans de création, les artistes de l’Académie de France à Rome de Louis XIV à nos jours, Villa Médicis, Roma, Italy
Hiroshima Art Document, Former Bank of Japan, Hiroshima Branch, Hiroshima, Japan
Commotion, Program Hors-Pistes by Centre Pompidou, Tokyo, Japan
(…)
COLLECTIONS
2022 – ZKM, Centre des Arts et Médias de Karlsruhe, Germany
2022 – FRAC Nouvelle-Aquitaine Méca, Bordeaux
2021 – Ulsan Art Museum, South Korea
2021 – Collection of the Cnes, dépôt aux Abattoirs – FRAC Occitanie, Toulouse, France
2020 – Frac Franche-Comté, Besançon, France
2020 – CNAP (National Center for Visual Arts), national commission « IMAGE 3.0 » in partnership with Jeu de Paume, Paris, France
AWARDS-GRANTS
2023 – Distinction ]100 Femmes de culture[
2021 – Fonds [SCAN] Auvergne Rhône-Alpes, France
2020 – Curators Prize, Opline Prize, Paris, France
– Digitale Attitude« Les 10 femmes de l’année », Madame Figaro, France
2018 – Award “Best Contemporary Experimental Short”, Sapporo Short Film Festival, Japan
– Award “Human Future”, International Digital Festival of Enghien-les-Bains, France
2017 – “Institutional Artwork of 2017”, by SCAM, for the movie Par où commencer ?, France
– Grant Pierre Schaeffer, Brouillon d’un rêve grants, SCAM, France
2013 – Creation grant, DRAC Auvergne, Ministry of Culture, France
2011 – DICRéAm, National Center of Cinematography, CNC, CNL, Ministry of Culture, France
RESIDENCES
2025 – Villa Albertine, Boston – New York, USA
2023 – Research residence, Le Seine Lab, La Seine Musicale, Boulogne Billancourt, France
2022 – Research residence hors-les-murs de l’Observatoire de l’Espace, CNES (National Center for Spatial Studies), Paris, France
2020 – ZKM | Center for Art and Media, Karlsruhe, Germany
2019 – Centquatre, Paris, France
2019 – Labo Art+Artificial Agents, University of Maine, USA
2018 – Iki Island, Nagasaki islands art festival, prefecture of Nagasaki and Institut Français, Japan
2017 – “Hors-les-murs residency”, research and creation program by Institut Français
2017 – Tokyo Wonder Site (Tokyo Art and Space – TOKAS), Tokyo, Japan
2015-2016 – Cité Internationale des Arts, Montmartre, Paris, France
2011-2012 – “Écritures de lumière”, Photographic residency, DRAC Auvergne, Ministry of Culture, France
2010-2011 – Experimental residency in a virtual reality center, Clermont-Ferrand, France
TALKS (selection)
2024
– EXPO 2025 France-Japan: The role of artists in an international event / Justine Emard and Yoichi Ochiai, Nuit Blanche Kyoto, Institut Français, Kyoto
– Forum des futurs désirables, « Retours d’expérience #2 L’IA, la goutte qui fait déborder le serveur ?, Quai des savoirs, Toulouse
– Masterclass « Aux origines de l’image », Justine Emard & Jean-Michel Geneste, Louvre, Lens
– Table ronde « Artificial Dreams » avec Fisheye, Microsoft, dans le cadre de l’exposition au Grand Palais Immersif, studio Bastille – Opéra, Paris
– SCI_ART, symposium art, sciences & technology, conférencière d’honneur, Saw Art Center, Ottawa, Canada
– La nuit des idées, UBC Robson square, Vancouver, Canada
– Entreprendre dans la Culture, « Intelligence artificielle :entre risques et opportunités, quel impact sur la création artistique et quels enjeux de développement pour la filière culturelle ? » Normandie, Rouen
2023 – Le parlement de la photographie, organized by the minister of culture, Palais de Tokyo, Paris
– Forum SGDL « Les créateurs face à l’intelligence artificielle », hémicycle du Conseil Économique, Social et Environnemental, Paris
– Co-organisation de la journée thématique « Art et Neurosciences : nouveaux terrains d’expérimentation », Stereolux, Nantes
2022 – Gaité Lyrique, conférence « Aux origines de l’image », avec Jean-Michel Geneste et Rachel Debs
-(M)ondes intérieurs : une archéologie des images de la préhistoire aux neurosciences de l’espace, avec Rachel Debs, neurologue au CHU de Toulouse et Jean-Michel Geneste, archéologue, Forum ouvert œuvres et recherche, au Fresnoy co-organisé avec l’Université de Lille
2021 – « Coexister, l’intelligence des machines », Justine Emard & Catherine Malabou, Frac Franche-Comté, Besançon, France
2020 -L’urgence des alliances, Théâtre de la Ville avec Télérama et la Scène de recherche de Paris-Saclay, Paris
-Forum Vertigo, Intelligence artificielle et création artistique, Centre Pompidou – IRCAM, France
-Posters brunch, Le Générateur, Gentilly, France
2019 – InterAccess Gallery, Toronto, Canada
-Artience Daejeon, South Korea
(…)
-TEACHING
2023-2024 – Artist-professor invited at Le Fresnoy, Studio des Arts contemporains, Tourcoing, France
2024 – Workshop « Atmosphères simulées », ESAM, Caen
Workshop « Live Dream », Théâtre Hexagone Scène Nationale Arts Sciences, Meylan, France
2023 – Workshop « Atmosphères simulées », EMA Fructidor, Chalon-sur-Saône, France
– Talk in the culture program, Master 2 Science Po Affaires Publiques, Paris, France
– Seminar in the Master Eur ArTec, Université Paris 8, Paris, France
2022 – Workshop « Atmosphères simulées », HEAD, Genève, Switzerland
2022 – Workshop “CréARThaton”, Human Computer Interaction Department – Wendy MacKay, Inria, Paris-Saclay
2021-2022 – Artist-professor invited at Le Fresnoy, Studio des Arts contemporains, Tourcoing, France
2018 – Workshop FabLab, Ecole Supérieure d’Art, Clermont-Ferrand
2017 – Intervention et workshop, Tama University, Japon
2013 – 2017 – Responsable des productions audiovisuelles et photographiques du Pavillon, accompagnement des projets des artistes, Palais de Tokyo, Paris
2013-14 – Chargée de cours : conceptualisation de projets artistiques, Master II – Master Conduite de projets Livre et Multimédia , Département Métiers de la Culture, Université Blaise Pascal, Clermont-Ferrand
EDUCATION
2013 – Master of Management of Cultural Projects, Université Blaise Pascal, Clermont-Ferrand, France
2010 – Master of Visual Arts, École Supérieure d’Art de Clermont Métropole, France
2008 – Oklahoma University, USA
Press / Publications
HERE=> https://justineemard.com/texts
Justine Emard
ジュスティーヌ・エマール
ジュスティーヌ・エマー
贾斯汀·埃马尔
朱斯蒂娜–埃马尔
portrait by Quentin Chevrier, 2023